#明信片系列 百貨應百客｜郵政版原圖明信片

在上一篇《金庸、王澤、馬榮成與李小龍》文章我曾提及香港郵政版本的原圖片設計不堪入目，沒有水準。在千禧年後的後集郵年代，原圖片製作要求不再那麼嚴格以求廣納更多對原圖片有興趣的玩家，但也不等於隨便拼揍一下當作原圖片。

自上世紀六十年代開始原圖集郵在歐洲頗為盛行，歐洲多國不論東西陣營都有官辦或民辦的原圖集郵組織，或者下屬於集郵組織的原圖小組，當時他們就已經想到量產原圖片，這些原圖片都是在明信片販商買一批量同圖的明信片製作，至七十年代初他們更直接自己設計、印刷、製作一條龍服務。在歐洲大陸，始終是集郵活動的中心，郵局和集郵組織有良好溝通（說直接一點是互惠互利），郵局是很配合集郵組織的要求，接近是有求必應。既然郵局看到不少人熱衷製作原圖片，就索性自己也製作同類產品，1954年瑞士第一塊郵政版原圖片印行，題目是紀念世界盃足球賽50週年，由於當時沒什麼前例，就是直接把郵票圖放大，又特別把貼票位套上啡色底，在今天來看極為奇怪；講到最堅持的是列支敦士登和澳洲，他們分別自1979年和1990年印行首套原圖片，自此每一套郵票也會製作原圖片，從不遺漏。這些「早期」的郵政版原圖片設計上「很有心思」，例如說留空貼票區域、貼票位置套上深顏色底、郵戳留上淺色區域，甚至如中國大陸第一套郵政版原圖片一樣印上「極限明信片」，至於銷戳，幸好一致共識是蓋當日的特別郵戳或相關原地首日日戳。 四個第一｜分別是瑞士(1954)、澳洲(1990)、列支敦士登(1979)和中國(1982)首塊郵政版原圖片，這些都可說是原圖片的「先驅」，不過設計就和今天我們的認知的原圖片指引有極大的落差，到現在只有澳洲和列支敦士登仍然堅持每一套郵票都附加印行原圖片。 ⇢ 到目前為止英國唯一一次發行郵政版原圖片，是2009年的《邱園建成250週年》四塊原圖片，雖然是第一次發行，但四塊原圖片整體效果漂亮且符原圖片指引。 七、八十年代是集郵圈最為活絡時間，不少國家的郵政機關都會在年度郵票中選一至兩套郵票印行原圖片，東歐共產集團國家更是樂此不疲，然而隨後可能數量太多了，這些原圖片在市場上價值不高，另一方面也因為世界集郵聯會製訂的原圖片指引和評審標準不斷更改，很多不合指引的原圖片被淘汰。話雖如此，印行郵政版原圖片的郵局因為不時有和集郵組織溝通，都會隨時代更新他們的設計方案，最少也是符合當時指引的要求，令這些原圖片仍然有一定的收藏價值。 時至今日仍然印行原圖片的郵政機關也有不少，絕大部份都跟隨現行通行的原圖片指引，甚至會售賣未貼郵票的空白明信片以符合要求，當然這並非絕對，中國、澳洲、列支敦士登至今就未曾出售空白明信片了。不過這應該沒損其收藏價值，甚至在大型郵展中被默許展出，2015年在星嘉坡舉辦的「第36屆亞洲國際郵展」就有不少青少年組別的原圖片郵集展出郵政版原圖片並獲得合理的評分。要留意的是可以展出的原因是基於原圖片符合原圖片組別的參展指引，但在珍罕度方面並未能獲得更高分數。 官片圖鑑｜近年的郵政版原圖片質素與集郵者自行在市面尋找有售賣的明信片製作原圖片不相伯仲，而且因其刻意地郵票、明信片和郵戳三者完全配合，看上去更為動人，如果不想自己製作原圖片的話值得作為一般的收藏。我從網路中和自己的收藏中挑選了15個國家不同的郵政版原圖片，在這裡只有泰國、法羅群島、星嘉坡、葡萄牙、澳門、台灣、瑞士和斯里蘭卡有賣空白明信片，重點是無論如何這些原圖片都符合基本原圖片指引。 只是並不是所有郵政機關都願意跟從大家有共識認同的原圖片指引製作原圖片集郵品售賣，其中一個最為嘔心的就是香港郵政歷年來所製作的原圖片大部分都莫視這個標準，自以為是自定另一套準則，在產品說明中更似乎是有帶風向和誤導之嫌。曾經以書面查詢他們為何會有這樣的設計，例如指引一直不容許的複合圖圖案、明信片圖案要佔多於明信片的75%（此例近年已有放寛）、郵戳是否配合明信片和郵票：近期數套預銷原圖片把30多個集郵局圖戳都逐一加蓋更是偏離原圖片定義，可惜是他們至文章截稿時（1月11日）並沒有回覆任何答案。 究竟他們的背後是什麼人出這些鬼主意？是集郵組人員或是集郵組織的「磚家」，可以好地地的一套原圖片做到不淪不類的商品？近年不少本地集郵者也開始自行印製相關明信片製作他們自己的個人化原圖片，可以看到製作並沒有太大難度，而且質素往往都在香港郵政的產品之上。可惜的現實是，縱然大家都知道香港郵政的做法完全閉門做車，但在「百貨應百客」的情況之下這些垃圾都不乏購買的訂戶，他們只會繼續依然固我無視真正原圖片基本指引。 並非所有香港郵政製作的原圖片都是垃圾，但「出得廳堂」的真的絕無僅有，其中一套是2014年的《香港通用郵票2014》。由於他們有賣空白明信片，其中兩片就蓋了西貢和利安郵政局原地首日日戳，另外兩片原地則是沙頭角郵政局。

#明信片系列 接近失傳的經典｜珂羅版彩色明信片

在未開始正題之前，我要講一下這篇要寫有少少難度，概因在本地出版書刊之中講及明信片的只有聊聊數本，當中最精典和具參考價值的是多年前出版的《香港歷史明信片(1890s-1940s)》書刊，但要觸及題目的祇在一美國明信片網誌《The MetroPostcard.com》找到相關資料，真的是感激不盡，也很有誠意把不少部分看完，獲益良多。

在上面提及的一書中，作者在開端有介紹香港中期，即二十世紀一戰之後至二戰之間的彩色明信片印刷方式，然而作者只統一歸類為塗彩(Hand-painting)或彩色石印版(Chromolithography)明信片。當時的彩色印刷之中除了彩色石印版、 隨十九世紀末的交通發展，上流社會興起乘坐火車、郵輪四處玩樂，寄出一塊明信片至「遠方親友」成為時尚活動。這是一塊 1913年奧匈帝國因斯布魯克Wihelm Stempile以珂羅版印刷的米滕瓦爾德鐵路彩色明信片，鐵路才於1912年落成使用，出版商已急不及待印行明信片。 這兩塊香港彩色珂羅版明信片係以黑白照片再用人手上色翻製，可以見到招牌的中文字其實是亂寫的，或者說明當年的技師多是外國人，兩塊明信片的出版商M. Sternberg（上）和Lau Ping Kee（下）都在中環皇后大道營業，可以想像這裡曾是這些明信片、舊郵票和錢幣商集中地。 昔日明信片商都會把照片印上多個版本，例如英國的Valentines就有印黑白珂羅版和彩色珂羅版明信片。 膠版(Offset Lithography)（即本地稱的柯式印刷）外還有製作工藝要求很高的珂羅版(Collotype)，隨二戰後的科技進步，彩色石印版被不斷改進的膠版取代，然後膠版印刷趨向更高質素和便宜快捷，珂羅版也因為印刷過程複雜在六十年代後被淘汰，至今全球只餘下極少數出版商如上圖的日本京都便利堂使用珂羅版印刷書刊海報或明信片。 上世紀二十年代後，因航空郵件的發展和時尚品味，彩色明信片已佔據明信片市場半璧江山，不過概因技術參差及趕及大量印刷，以彩色石印版印刷的明信片不時可以見到四色版塊叠印不甚準確形成「鬼影」，使黑白明信片並沒有完全遭到淘汰厄運。有部分歐洲印刷商看準情況就嘗試以珂羅版印刷彩色明信片，因印版分辨率較高、全手工製作和使用多色色版，印刷成品細緻無網點，以放大鏡觀看圖片也清楚看到細微的地方成為賣點；而因為以人手逐個印版套印，印版的偏差亦減少不少。不過要留意當時流行的彩色照片其實是黑白攝影再另行塗彩變成，以珂羅版印刷的彩色明信片並不等於現代所稱的「原色明信片」，不同上次介紹的John Hinde彩色明信片一樣迫真。另外因為技術要求較高，並不是每個地方都有廠商能夠以彩色珂羅版印刷畫報或者明信片，在二十世紀中葉前這些工廠都集中在德國、瑞士和法國，遠東區只有日本和中國有這技術。 可能大家到現在也未知什麼是珂羅版，幸好在Facebook搜尋到一段影片紀錄日本京都便利堂以珂羅版印刷海報的過程，這我就可以在這裡節省不少字碼，要提一提在中國大陸和歐洲仍然有非常少數印刷廠商以珂羅版印刷極為昂貴的限量書刊和複印畫作，至於明信片就只餘便利堂一家。 我在這篇文章中挑選了我過往介紹過的原圖片再次介紹，大部分都是用珂羅版彩色明信片製作，雖然《The MetroPostcard.com》有再細分早期十九世紀末的淡色調(Tinted)（例如下邊的瑞士Phototypie在1899年明信片）、雙色調 (Duotone)、至二十世紀初開始的半色調(Halftone)和最後期的全彩，但因為只是一個簡單而初步的入門介紹，這我就不細分講述了。要補充一下由二十世紀初就有是膠版印刷的明信片，之前的文章例如《長壽新星：聖彼埃及麥克隆雀鳥系列》裡面的美國阿杜邦社區國家協會圖片卡和《盧森堡《珍罕雀鳥》完結篇》的英國自然歴史博物館的明信片，印刷質素可以看到網點粗疏顏色暗啞， 這兩塊瑞士雀鳥原圖片是我較早期製作的，用的是瑞士廠牌Stehli Freres以珂羅版全彩印刷的明信片，刷色和諧精細，有如一塊微型的畫作在手，Stehli Freres之後有一批是標準片幅的拋光明信片是以膠版印刷，收藏或是製原圖片當然首選珂羅版的明信片。 這和現代的膠版印刷有很大分別；另外還有攝影凹版 (Photography)印刷的明信片（即昔日流行印刷郵票的方法），不過因並非主要印刷方式就此忽略了。 只是要分辨彩色石印版明信片和珂羅版明信片除非套印嚴重不凖或者因油墨太厚令紙張破損，其實都因大部份也是以當時流行的半色調製作印版所以對一般沒有印刷知識的玩家也有一定的困難，要分辨的話只能看明信片上出版商名稱及翻查他們的歴史資料。實際一點來說，在香港不少收集郵票和明信片玩家並非看印刷工藝和明信片廠牌，甚或至圖案，一塊香港二十世紀初葉至六十年代圖畫明信片的大部分價值被落在他們覺得很有研究價值的郵票和郵戳身上，或是純粹的市場供求關係。初入門而有興趣的不妨留意歐洲的明信片，這些明信片都頗為便宜，合適的話製作原圖片增添額外的觀賞價值。 二十世紀初明信片市場競爭激烈，有不少廠商也經不起而倒閉。兩塊分別是很早期的瑞士1899年和1909年（郵戳年份）的Phototypie珂羅版彩色明信片，製作方法十年間已經有所不同。及後的第一次世界大戰和經濟蕭條，Phototypie和下面V. R. Cumbo都只在二十世紀初經營很短時間後結業。 直布羅陀廠牌V. B. Cumbo以半色調珂羅版印製的風景明信片－不同於繪畫作品，彩色印刷的風光明信片原照片都是黑白照片再以人手上色及加工後再製版印刷明信片，這在當時的彩色明信片來說十分普遍。 原名是建立於1864年法國巴黎Léon & Lévy的Lévy Fils et Cie早就已經以彩色珂羅版印行法國及世界各地風光明信片，這片郵戳年份是1921年的摩納哥明信片無論原照片上色和印刷技巧非常成熟，其時更有印製「立體明信片」(Stereoscopy)。 一塊奧地利Hotel Gisela在二戰時的明信片採用雙色調珂羅版印刷，從二十世紀初至二戰前這種雙色調或者單色調 (Monotone)印刷的明信片很普遍。特別留意明信片的花邊剪裁由三十年代流行起來，至七十年代才逐漸式微。 這塊英國C. W. Faulkner印行的水晶宮半色調珂羅版皮紋紙明信片標明印刷地是德國，德法廠商在二十世紀初承接不少歐美明信片出版商生意。 兩塊瑞士珂羅版和彩光明信片(Photochrom)（彩色石印版一種）都是當地廠家Louvre和Photoglob印刷，顏色誇張是彩光版特色，瑞士是歐洲其中一個生產印刷設備國家之一，故國內有不少廠家印刷這樣的明信片。要注意彩光明信片除非經過拋光工序，否則很多時會在無意間損毀印刷表面，最後一家彩光技術印刷廠商都在1970年結束營業了。 不能不說這塊日本京都便利堂的明信片，正是上邊片中曾出現的《風神雷神圖屛風》的複印品，不過這兩塊是用膠版印刷，故用放大鏡看是有網點的，現代的膠版印刷已經可達每吋600綫，很多細微地方也可表現，尾形光琳所作的《風神雷神圖屛風》原作現保存在京都建仁寺。 出於懷念昔日生活或者事件，甚至是達到商業目的，不少出版機構或者郵票商人都會把以往的明信片翻印或模仿，只是絕大部份都會以普通膠版甚至以數碼印刷方式印刷，購買時要留意是否原來的正版還是只是翻印產品。上面是澳門文化局以黑白明信片模仿的二十世紀初彩色明信片。

#明信片系列 自嗨還是深坑｜再說自印明信片

相信大家都記得網誌的第一篇文章，就是《自印明信片》，經過足足的8年，今日又回到起點，當年我是不記得是錢多還是太無聊，帶著相機「通山跑」就是喜歡拍攝雀鳥，只需步行半小時，遠至中文大學的林森處都是好的「打雀勝地」，按《The Birds of Hong Kong and South China》分類，一年間都捕獲40多種雀鳥。 這便不期然想起何不找相熟的印刷商把一些圖片印成明信片，自娛玩樂。反正和他們相熟，還可以特價優惠，只是數量太少只可以數碼印刷，成品有點覺得不甚理想了。不過這並不是我第一次印製明信片，如果有留意的，就會知道第一次製作的明信片是2010年自己繪畫的一輯6種鳥類圖案，正好配合 2010年為英國雀鳥郵資標籤而繪畫的其中一枚明信片。 英國圖案版FastStamp（即Post and go郵資標籤）首次在同年9月發行，明信片承蒙西班牙郵商協助製作，這次也令我知道原來「自己的原圖片自己作」是可以的。然而，我也認識到這種做法成本高昂，完全不可能這樣每種印上百張千張然後自娛十枚八枚，確實是值得收藏一下。 有人會記得起我曾工作的出版商在2013年書展販售的《從白水箱到歐盟五型：香港巴士明信片》豈不也是「自己的原圖片自己作」嗎？因為當年9月正正也發行《香港巴士》郵票啊。這個想法應該是「美麗的誤會」了，因為這套明信片就只是純粹是之前一套《我們的熱狗明信片》的延續，這一套很好賣，很快賣完而再印一批更好的設計配合新書和書展而已，當然在商業運作模式下商品也要有賣點，只是不得不承認第一圖和最後一圖是自己畫來自嗨的。你們說說，是不是不錯啊，每次自嗨都有人贊助。 《葡萄牙．香港聯合發行：漁村風貌》 葡萄牙 2005 葡萄牙原圖片協會專印明信片 《我們的立法會》 香港 2016 香港特別行政區立法會官方明信片 《世界文化遺產：科索沃的修道院》 塞爾維亞 2016 塞爾維亞網店專印明信片 《英國皇家植物園二百五十週年》 英國 2009 皇家郵政官方原圖片 《新年郵票 （106年版）》 台灣 2017 台北郵商專印明信片 《舊街小巷》 澳門 2015 澳門文物大使協會專印明信片 好吧，上兩段我想自嗨夠了，而且隔了這麼多年，那這段時間有沒「自己的原圖片自己作」呢？無錯，這就是我今次想要講的主題：但一個字可以講完，無。無的原因是什麼呢？有好好的器材、供應商不就是事半功倍？只不過我就是意識到，自印明信片來製作原圖片根本就是一個深坑。 回看百年前原圖片的「初心」，本就是無心插柳之下形成，例如說經典的埃及金字塔原圖片，只是遊客們在吉蕯郵局買到一塊明信片送回遠方的朋友，而郵局當時常用郵票圖案正正是金字塔，再巧合的當時郵票通常是貼圖案面這種情況而已。發展下去，集郵者很快就學到刻意製作這種日後稱為原圖片的郵品，特別是二次大戰前的法國。戰後，郵票發行數量大增，也專題化，歐洲地方如法、荷、西、義、葡都辦有專門的原圖片協會，他們除交流外更集體團購出版商明信片甚至自己或交托郵商印行明信片，我這裡介紹一下幾個例子都是原圖片郵會、郵商又或郵局、相關機構印行的專印原圖片。 我是應該入正題了，究竟為什麼我會說自印明信片是深坑呢？隨時間過去，原圖片製作已經不再是上面的初心了，精益求精的情況下集郵者不期然希望成品會是完美，倚賴的不再是隨便在紀念品店買到的明信片，而是精准對應郵票圖的明信片。在郵票主題多變的情況下，除了上述機構的「量產明信片」之外，就出現了「自己的原圖片自己作」的念頭。起初是因為買不到合心意的明信片而間中自印一種或兩種自娛，然後就發現不可以令發行過的郵票有一點空白，就會覺得每一款要發行的郵票也要配上同圖的明信片。試想想，不少國家其實一年都會發行30-60枚或以上郵票，而每一種都要製作「自己覺得完全對位」的原圖片的話，是不是一個深坑？我就把這個問題問一下本地曾經印行專印片的出版商（如上圖的猴年明信片），他們認為每一套郵票也要專門印刷齊全的明信片花費很多時間，例如說要逐一拍照、製作檔案、傳送給印刷廠等；另外印刷數量也是一個問題，印太少的話成本太高，如要降低成本和遷就印刷廠商的最低印刷數量就要印上成百片了，只是現實上會買的同好不是這麼多，剩下的明信片便不少了。 所以有不少朋友就興起在家自印數套明信片自娛和與朋友交換，雖然在規則上有說明「明信片必須要在市面上有售」，但在自娛自樂方向亦未嘗不可。月前我有問過廣州的一位原圖片玩家想印製一些明信片製作近日世界各地流行的《武漢肺炎》郵票原圖片，不過他現在也絕少自己印片了，也直接的認為每一枚郵票要配上一塊明信片根本上不可能，還要是自己印片，完全是一個深淵，缺了一枚的話也就算了。至於其他玩家，得出的結果也是差不多。只是有一些玩家並不是這樣想，更甚者不惜任何代價要把明信片和郵票配上。例如剛發行的《香港館藏選粹：至樂樓藏品選》中的張大千《彩潑山水》，郵局或香港藝術館並沒有印行明信片，有人便無視藝術館擁有作品版權而把藝術館放在網頁上的圖私下印成明信片；而再早一點的《老夫子》更誇張的以授權明信片價格高昂且沒有齊配合九枚郵票為理由，便直接從網絡上抓圖或者將郵票圖局部在自己電腦中裁剪修圖就印成明信片了，有些除了自娛送友外更用作販售，據和這些版權持有人理解後上面這些明信片都未有向他們得到授權。早一兩日我把這些事件與法國、西班牙和羅馬尼亞同好討論，他們基本上已不太抗拒自印明信片，惟獨在版權領域十分留意和介懷。因為在歐盟境內如被檢舉侵犯版權行為，罰金是極度嚴重，當然也有損聲譽；至於用作買賣，更是一致的反感。 是的，縱然他們是這樣說，無奈郵展上無說過不可以放侵權的盜版明信片，相反是不准許使用「自嗨式」的原創自印原圖片。我嘗試在網上商店搜尋，網絡所售賣的大多是上世紀七、八、九十年代的原圖片，近期的只是偶然出現。只是這些偶然出現的「自己的原圖片自己作」是否隨時日質素有所提高，還是倒轉頭停留在家中自嗨的質素，下面多塊世界各地的「自印原圖片」我想或者有答案，要注意圖片都是從各個網店下載，圖片質素較差。 我有追蹤這位葡萄牙原圖片玩家的Facebook，他的片通常都是直接從網絡上抓圖，有時不再加工便印成明信片直接蓋戳。不過有些會用類似Photoshop修改，這塊原圖片就是把票圖中小屋修改，只是改圖技術有待加強。 這位瑞士玩家是近幾年才加入戰團，圖片方面比上面的葡萄牙玩家亮麗，只是蓋戳位置有時可以較為理想。另外他的片圖通常都會是一幅過或者是複合圖（注意此不合規），暫時未見過有如上面葡人的奇怪圖片。 留意一下這枚烏克蘭郵票是個人化郵票，附票除非和郵票有關係這是不符合規定原圖片。不過這位賣家的片我有買過，成品質素非常漂亮，片的設計也十分用心，而且有賣空白明信片，是專業級玩家。 很多玩家的習慣是下載不同的圖片作不同款色的原圖片賣，例如俄羅斯這枚列寧誕生150週年郵票，這個賣家便有不同的版本了。一般東歐的玩家都很專業，製作認真，除開版權問題看到合心意的我也會買一兩塊。 阿爾及利亞這位玩家在很久以前在Facebook郵封交流群已經認識，除了明信片外也有自己印信封，只是噴墨質素很差。這片除了不應該在空白位置加上一郵戳之外，明信片裁剪都不理想，這圖我是用電話中的app修改的。 講這麼多都介紹一下香港的，這片是放在中國大陸的網站售賣，因係低清圖未能評估質素。不過圖片恰到好處，算是漂亮，看買家評價也沒挑剔的地方。說實話，賣家其他的片也很吸引，而成品售價也不高。